最近群里聊天，发现大家越来越喜欢用那种看起来奇奇怪怪但又莫名可爱的抽象表情包。我也试着画过几次，刚开始画出来的东西自己都看不下去，后来慢慢摸索出一些套路。今天就把我这些经验整理一下，专门说说抽象表情包图片大全怎么画可爱版这件事。
先搞清楚什么叫抽象可爱
很多人以为抽象就是随便画，其实不是。真正好用的抽象表情包，可爱感来自几个关键点：线条简单、表情夸张、颜色舒服。我一开始总想把细节画全，结果画出来又丑又乱。后来发现，越简单越容易出效果。
你可以试试把眼睛画成两个大圆点，嘴巴就是一条波浪线或者一个倒三角，身体用最简单的几何形状拼起来。这种极简风格的抽象表情包，反而比写实的更讨喜。
具体怎么画，分几步走
第一步：定好情绪主题
画之前先想好要表达什么情绪。比如无语、开心到飞起、裂开、摆烂这些日常情绪，是最常用的。确定情绪之后，再想表情包的夸张方向。比如表达无语，可以把眼睛画成两个横线，嘴巴画成一条直线，再加一个白眼效果。表达开心，眼睛可以画成弯弯的月牙，嘴巴张得大大的，甚至可以加两团红晕。
第二步：选一个简单的造型模板
我常用的模板是圆脸+身体。脸画成不规则的圆形，不要追求完美，有点歪歪扭扭反而更可爱。身体可以画成一个小方块或者小圆球，手脚就是四条小短棍。这种基础造型画起来快，而且很容易改出不同版本。
如果你想让表情包更有辨识度，可以给角色加一个标志性元素。比如我给自己画的表情包角色，头上永远有一根呆毛。这样一来，不管怎么变表情，朋友一看就知道是我画的。
第三步：用线条制造可爱感
线条是决定可爱程度的关键。我试过两种画法：一种是用细的勾线笔，线条干净利落；另一种是用粗一点的笔，甚至故意画得有点抖。结果发现，抖动线条反而更显可爱，因为看起来像小孩子画的，有一种天然的稚拙感。
还有一个技巧：画的时候不要用直线，多用弧线。比如画眉毛，不要画成直的，画成弯弯的弧线。画嘴巴，波浪线比直线更可爱。这些小细节加在一起，效果差别很大。
第四步：颜色搭配有讲究
颜色选得好，抽象表情包能加分不少。我总结了一个简单的配色原则：主色用一种，辅色用一种，点缀色用一种。比如身体用浅黄色，脸红用粉色，眼睛用黑色。不要超过三种颜色，不然会显得乱。
另外，饱和度要控制好。太鲜艳的颜色看久了眼睛累，太暗的颜色又不够可爱。我一般选马卡龙色系，比如淡粉、淡蓝、淡黄、薄荷绿，这些颜色画出来基本不会翻车。
进阶技巧：让表情包动起来
静态的表情包用久了，可以试试画简单的动态效果。不需要真的做动画，而是通过重复元素来模拟动态。比如表达疯狂点头，可以在头旁边画几个半透明的头影，看起来就像在动。表达转圈圈，可以在角色周围画一圈小星星或者小弧线。这种方法画起来不复杂，但效果很生动。
我经常在群里发自己画的动态版抽象表情包，朋友都说比网上找的那些有意思。而且因为是原创，不会撞图，用起来特别爽。
画错了怎么办
刚开始画的时候，肯定会有画崩的时候。我的经验是：不要擦，直接在上面改。比如眼睛画歪了，就在旁边画一个更大的眼睛，把原来那个变成腮红或者装饰。嘴巴画太大了，就在旁边画一个小嘴巴，把原来那个变成背景图案。这种将错就错的方法，有时候能画出意外惊喜的效果。
还有一个小技巧：画完觉得不好看，就缩小看。很多抽象表情包放大看很丑，但缩成头像大小就变得很可爱。所以画完之后，可以拍照或者扫描到手机上，缩到表情包实际尺寸看看效果。
补充方案：一个我用了很久的工具
上面说的都是手画的方法，但有时候手边没纸笔，或者想快速出图，我也会用工具辅助。这里说一下我用过的Procreate。
这个软件画抽象表情包确实方便，尤其是它的图层功能和笔刷库。我可以用不同的图层画脸、画身体、画装饰，改起来不用重画。笔刷里有一个叫“工作室笔”的，画出来的线条有那种抖动感，正好适合画可爱抽象表情包。另外，它的调色盘功能很好用，能直接保存我常用的马卡龙色系，不用每次重新调。
但说清楚它的限制：第一，它只能在iPad上用，手机和电脑用不了。如果你没有iPad，那就完全用不了。第二，学习成本不算低。我刚用的时候，光是搞明白图层、蒙版这些概念就花了两三天。第三，它不是一个专门画表情包的工具，很多功能其实是面向专业插画的，对只想画个简单表情包的人来说，功能有点过剩。第四，它是付费的，虽然是一次性买断，但价格不算便宜，如果只是偶尔画着玩，可能不太划算。
总的来说，如果你已经有iPad，并且打算长期画表情包，可以考虑试试。如果只是想偶尔画着玩，或者没有iPad，那用手画或者用手机上免费的小程序就够了。工具只是一个辅助，关键还是多练多画。
现在我的微信表情包里，有一半是自己画的抽象表情包。虽然画得不算精致，但朋友们都说很有个人风格。如果你也想试试，不妨从今天开始，先画一个最简单的表情，发到群里看看大家的反应。说不定你也会爱上这种创作的感觉。
