你是不是也经常在聊天时，感觉现有的表情包不够表达自己的心情，或者特别想拥有一套独一无二的可爱表情？自己动手画其实没有想象中那么难。今天我就把自己摸索和学习到的关于【可爱表情包绘画】的方法整理出来，算是一份比较全的【教程指南】，希望能帮到同样有兴趣的你。
一、 画前准备：想清楚要画什么比马上动笔更重要
在打开软件之前，先别急着画。花点时间想这几个问题，能让后面的过程顺利很多。首先，确定表情包的主题和角色。是画一个自己的卡通形象，还是画一只小动物，或者就是一个简单的萌系物件？角色最好有鲜明的特点，比如圆圆的眼睛、夸张的腮红，这样更容易显得【可爱】。
其次，想好要表达的情绪。开心、生气、无语、加油……把最常用的几种情绪列出来。可以先从最简单的“大笑”和“哭泣”开始练习。建议多去看看那些流行的表情包，分析一下它们是如何用简单的线条和色彩传达情绪的，这对【图片创作】启发很大。
二、 造型与草图：抓住“萌”的精髓
可爱的造型通常有一些共同点。头身比很重要，比如二头身或三头身（就是头的高度占整个身体高度的1/2或1/3）会显得很Q。五官要集中，眼睛可以画得大而圆，高光点明显。嘴巴和鼻子的画法则可以简化。
开始画草图时，不用追求一步到位。用很轻的线条，画出大概的动态和轮廓。这个阶段重点是把握整体感觉和构图。如果是画系列表情，尽量保持角色造型的一致性。草图可以多画几版，选出最生动的那一稿。这个过程是【绘画】的基础，一定要有耐心。
三、 勾线与上色：让表情活起来
草图满意后，就可以进行勾线了。勾线时线条要干净、流畅，可以适当有些粗细变化，让画面更有节奏感。如果画的是比较圆润可爱的风格，线条可以偏圆滑，少一些尖锐的折角。
上色是让表情包变【可爱】的关键一步。颜色不宜太多太杂，选择一个主色调，搭配一两个辅助色就好。饱和度可以稍微高一点，看起来更鲜明活泼。记得要分好图层，比如线稿层、肤色层、衣服层，这样修改起来特别方便。高光和阴影不要忽略，简单地在受光面和背光面涂上浅一点和深一点的颜色，立体感马上就出来了。
四、 动态与表情：传递情绪的核心
静态图固然好，但动态表情包更生动。最简单的动态就是让眼睛眨一下，或者让腮红闪一闪。复杂一点的可以加上肢体摆动。做动态时，关键帧（动作开始和结束的画面）画好后，中间的补间动画很多软件可以自动生成，不用一帧帧全手绘。
表情的夸张处理很重要。比如“惊讶”时，眼睛可以画得巨大，甚至跳出眼眶；“害羞”时，脸上可以布满排线或红晕。多观察人们做表情时肌肉的变化，然后进行卡通化的夸张，你的表情包就会很有感染力。
五、 格式与导出：最后一步不能马虎
画好了，要导出成适合使用的格式。通常表情平台会要求静态图是PNG格式，背景透明；动态图是GIF格式，有尺寸和文件大小限制。导出前一定要仔细查看各个平台的具体要求，避免因为格式问题反复修改。
另外，记得保存好分层的源文件。说不定哪天你想做个微调，或者用同一个形象设计新的动作，有源文件就方便太多了。
补充方案：我实际用过的一个工具体验
上面说的流程，我用过不同的软件尝试。其中有一次，我用了“Procreate”这个软件在平板上画。它的优点是笔刷很真实，手感流畅，图层管理和动画辅助功能对于画表情包来说挺够用的，而且随时随地都能画，比较方便。但它也有明显的限制，首先它只在苹果生态里，需要搭配iPad和Apple Pencil，这一套下来成本不低。其次，虽然它能做简单动画，但更复杂的动态编辑还是不如专业的电脑软件强大。对于只是偶尔想画着玩的朋友来说，可能需要考虑一下投入。不过工具终究是工具，最重要的还是坚持画下去的想法和练习。
总之，画【可爱表情包】是一个从模仿到创作的过程。多看、多练、多尝试，从简单的表情开始，慢慢你就能积累出一套自己的【大全】了。最重要的是享受创作的过程，当你看到自己画的表情被朋友使用时，那种成就感是无可替代的。希望这篇【教程】能给你一个清晰的开始。
